r Fuori
Mario Martone, Italie, France, 2025o
Rome, années 80. L'écrivaine Goliarda Sapienza voit le manuscrit de son roman L'art de la joie rejeté par toutes les maisons d'édition. Un vol de bijoux lors d'une soirée mondaine la conduit en prison, où elle rencontre des voleuses, des junkies, des prostituées et des prisonnières politiques. Pour elle, cet enfermement est un nouveau départ. Durant l'été qui suit sa libération, elle continue à rencontrer ces femmes et développe avec l'une d'entre elles, Roberta, une relation qui lui redonne le désir de vivre et d'écrire.
Le réalisateur italien Mario Martone compte une douzaine de films de fiction à son actif, dont seule une poignée a trouvé le chemin des écrans de cinéma suisses. Il y a de quoi regretter cet état de fait, dans la mesure où il s’agit d’un des cinéastes les plus talentueux de sa génération. Heureusement, depuis le brillant Nostalgia, son œuvre est à nouveau entre les mains d’un distributeur helvète, auquel on doit le plaisir de découvrir son nouvel opus, Fuori. En guise d’ouverture, quelques lignes sur la partisane et écrivaine italienne Goliarda Sapienza (1924-1996), célèbre pour son roman posthume L’art de la joie (écrit entre 1967 et 1976). Au seuil des années 1980, cette féministe contestataire fit un séjour en prison pour avoir volé des bijoux lors d'une soirée mondaine. Dans sa cellule, elle se lia d'amitié avec d’autres femmes placées derrière les barreaux. Nul besoin d’en savoir plus sur cette figure, au demeurant passionnante, pour plonger dans l’œuvre de Martone. Car Fuori est, avant tout, un film de mise en scène. Si le cinéaste s’empare de l’histoire de Sapienza, c’est pour filmer deux actrices – Valeria Golino, sublime, dans le rôle de l’écrivaine, et Matilda De Angelis, en ancienne compagne de prison, activiste héroïnomane – errer dans Rome, occupant les terrasses de café la journée, roulant à bord de voitures volées la nuit sans autre but que d’explorer leur amitié mâtinée de désir. Le film fait corps avec leurs longues promenades dans la Ville éternelle, épousant leurs joies et leurs douleurs, faisant sien leur insatiable soif de liberté. La bande-son, d’un goût irréprochable, enrobe leur lente dérive d’airs de jazz (Duke Ellington, John Coltrane, Robert Wyatt) si bien que, comme les protagonistes, qui aspirent à des nuits sans fin, on rêve que le film ne se termine jamais.
Emilien Gür